Marina Garone analiza la imagen de portada de algunas de las colecciones más emblemáticas del Fondo de Cultura Económica: Economía, Colección Popular, Breviarios y Letras mexicanas. Cuatro colecciones dirigidas por dos icónicos editores de la casa: Daniel Cosío Villegas y Arnaldo Orfila.
Curadero
Leo Coimbra. El crisol de las sorpresas
Desde el 3 y hasta el 25 de agosto, se exhibe en la Galería Torre del Reloj El crisol de las sorpresas, una exposición de la artista plástica brasileña Leo Coimbra, que indaga en las relaciones que entablamos con los objetos. En este texto, Rafael Toriz, curador de la exposición, nos invita a conocer la obra de Coimbra, así como las preguntas y reflexiones detrás de su propuesta artística.
Mario Paredes: curador del centro y la periferia
Caroline Tracey conversa con Mario Paredes, fundador y principal curador de Galería Unión, un espacio que busca exponer el trabajo de artistas de las periferias: tanto de la periferia geográfica de la Ciudad de México y regiones lejanas a la capital, como de una periferia más abstracta: la de las formas normativas de pensar y de vivir.
Los inicios de la gráfica en los Juegos Olímpicos
Una campaña olímpica transmite un mensaje de la nación anfitriona al exterior, un mensaje que puede ser capaz de mejorar su reputación internacional, promover el entendimiento intercultural, y fortalecer sus relaciones diplomáticas. En este ensayo, Fernanda Marín realiza un recorrido por los inicios de la historia gráfica de los Juegos Olímpicos modernos, y analiza el papel que el arte y el diseño gráfico de este evento han tenido en la construcción del mensaje de identidad nacional de los países sede.
El despliegue de la soledad. Ernest Hemingway y Edward Hopper
Este ensayo indaga en las ambiguas manifestaciones de la soledad que despliegan las obras del pintor estadounidense Edward Hopper y las de su contemporáneo, el escritor y periodista norteamericano Ernest Hemingway. ¿Cómo construyen ambos artistas la soledad en sus obras? ¿Se encuentra en lo mostrado o en lo oculto? ¿Es posible desentrañar los misterios que esconden tanto los cuadros de Hopper como los relatos de Hemingway?
Ben Vautier: animar la vida y la muerte
Hace unos días, el artista francés que sorprendió al mundo con obras como “Todo es arte”, y quien con su galería Laboratoire 32 posibilitó la articulación de la Escuela de Niza, Ben Vautier, se quitó la vida. A modo de homenaje, este ensayo realiza un recorrido por los inicios del artista y algunas de sus obras más icónicas, para hacer énfasis en su capacidad para reivindicar la condición vital de la cotidianidad y su cercanía con la muerte.
De perros, museos e internet: sobre Casts, de Nina Beier
Durante el último fin de semana de mayo, la exposición Casts de la artista danesa Nina Beier, desató una fuerte polémica cuando usuarios de redes sociales condenaron la participación de perros en un performance, argumentando que estaban siendo maltratados.
Crónica idiota (a propósito de la obra de Ángela Ferrari)
Ensayo personal lleno de auto-escarnio e ironía, el siguiente texto es una aproximación a la obra de la artista Ángela Ferrari, una crítica de las masculinidades violentas, un tratado de ciertos géneros de la historia del arte, un paseo por la memoria y, en fin, una historia de dientes.
Vivian Maier revelada
A raíz de la exposición en el Museo Franz Mayer Rev(b)elada. Vivian Maier, fotógrafa, este ensayo reflexiona sobre la vida y obra de la fotógrafa neoyorquina, su relación con la exhibición, y el carácter íntimo y público de su obra.
Gabriel Orozco y su Coatlicue
Gabriel Orozco vuelve a la galería Kurimanzutto para, entre otras cosas, rescatar a la terrible y monstruosa Coatlicue en una muestra problemática que arropa su involucramiento con la política cultural de este sexenio y del Complejo Cultural del Bosque de Chapultepec. La exposición termina el 27 de abril.