A propósito de la inauguración de la primera exposición individual de Marta Minujín, vale la pena preguntarse qué tanto del arte contemporáneo sigue siendo contestatario. ¿Quién sigue creyendo en el poder político que deriva de las obras artísticas?
Curadero
Ana Mendieta, tus siluetas dormidas nos acunan
El 8 de septiembre se cumplen 40 años de la trágica muerte de la artista Ana Mendieta. Su obra, tan controversial como política, es una muestra de la forma en que el paisaje se entrelaza con ella. A pesar de que hay serias dudas sobre la responsabilidad de quien fuera su esposo, su fallecimiento ha abierto también conversaciones valiosas sobre el valor del arte feminista para el presente.
Contra el retrato simbólico
Durante siglos, la representación abstracta en el arte ha sido una forma de evocar los sentimientos antes que lo físico. La revolución de Archibald Motley Jr. consistió en pintar aquello que otros decidieron borrar: el cuerpo, la piel, la mirada.
Un cielo sin fronteras: vida, literatura y afectos
La vida de Rosario Castellanos, una las escritoras más prominentes de la literatura mexicana, se muestra sin reservas en Un cielo sin fronteras. De la experiencia que significó montar esta exposición, la castellanista Sara Uribe escribió este ensayo que mezcla memoria, registro personal e historia.
Ser latino es estar lejos, de Alexander Apóstol
La exposición de Alexander Apóstol que presenta la Universidad Iberoamericana muestra la realidad de los migrantes. Ser latino es estar lejos traza una relación entre el libro de Julio Cortázar, Rayuela, y el desplazamiento de los latinos.
Conservacionismo y espectáculo: sobre Amazônia de Sebastião Salgado
¿Cómo hacer arte de la naturaleza sin extractivismo? Gustavo Cruz visitó la exposición “Amazõnia” en el Museo Nacional de Antropología y, más allá de ver las virtudes del trabajo fotográfico de Sebastião Salgado, se preguntó por lo que hay detrás del arte ecológico. En este ensayo plantea preguntas alrededor de la visión que tenemos ya no sólo del medioambiente, sino de los pueblos no-occidentales que rodean y defenden ciertas áreas.
La clave del presente de Kader Attia
A propósito de la exposición “Un descenso al paraíso”, Fernanda Marín disecciona los elementos que hacen de Kader Attia un artista con potencia para transformar el presente. De esta manera, argumenta Marín, quien visite el MUAC podrá encontrar piezas desafiantes y satisfactorias a partes iguales.
La Semana del Arte en tres preguntas
Después de una semana de recorrer las ferias de arte en la Ciudad de México, y saturar nuestra mirada con todo lo que está ocurriendo en diferentes latitudes, parece necesario construir un repertorio de técnicas y propuestas en el arte contemporáneo para identificar cuáles son sus tendencias y trazarnos un mapa coherente. Aquí una primera cartografía propuesta por Fernanda Marín.
La Semana del Arte, ¿un mal necesario?
Ya comenzó la Semana del Arte en la Ciudad de México; siete días que levantan todo tipo de actitudes en la capital. Pero más allá de por el entusiasmo o las críticas que genera este evento, Natalia Téliz se pregunta: ¿Por qué resultan las ferias un formato provechoso para el mercado del arte? ¿Qué tipo de experiencia proponen para un asistente común? ¿Quiénes confluyen ahí? ¿Tienen algún propósito ajeno al mercado?
Una mañana en el Jumex con Gabriel Orozco
Hoy se inaugura “Gabriel Orozco: Politécnico Nacional” en el Museo Jumex, la primera exposición del artista en un museo en México desde 2006. Julio González y Vita Dadoo realizaron un recorrido con el artista por la exhibición. Presentamos aquí una divertida crónica de su visita.