Si existen años enteros que nos impulsen a escapar de la realidad, el 2017 fue uno de ellos: la violencia en nuestro país alcanzó niveles nunca vistos, la presidencia Trump cumplió un año y México sufrió el temblor más aterrador desde el de 1985. Aún no sabemos si el 2018 nos deparará peores fortunas, pero para los que todavía arrastran la cobija del 2017, aquí armamos una lista de películas de fantasía para considerar seriamente una o varias tardes de abandono y esperanza pasajera. Estas películas son también, en cierta forma, un marco para acompañar y poner en perspectiva el éxito de la última realización mexicana del género fantástico: La forma del agua de Guillermo del Toro. El criterio principal para la siguiente selección fue no considerar adaptaciones de cómic, ni películas que formen parte de sagas interminables, para concentrarse mejor en la originalidad, el riesgo y la astucia creativas del lenguaje cinematográfico en sí mismo.
Menudo compañero de viaje
Una aventura extraordinaria (E.U.A., 2012, dir. Ang Lee)
(Life of Pi)
La cinta, basada en la novela de Yann Martel, plantea una historia ingeniosamente más mágica, arriesgada y auténtica que la mayoría de sus congéneres: un joven indio va a la deriva en un bote salvavidas y comparte ese espacio vital precario con el otro sobreviviente del naufragio, un tigre de bengala. La ocurrente odisea que viven juntos es larga, peligrosa y deslumbrante.
https://www.youtube.com/watch?v=vldwXLuZLtM
La creación de Ang Lee es estéticamente asombrosa, por lo que ganó el Oscar de Mejor Director. La película también se llevó la estatuilla de Cinematografía, Música Original y Efectos Visuales. El recuento de sus premios es más que suficiente, pero aun así amerita elogios y elogios: la cinta es una joya que solo puede compararse con otros clásicos del cine, su espíritu es único e irrepetible. Una parada obligatoria para aquellos que gozan de recorridos al filo del abismo y parábolas sobre las relaciones incipientes entre el hombre y el animal.
El eterno retorno revisitado
Hechizo del tiempo (E.U.A., 1993, dir. Harold Ramis)
(Groundhog Day)
Si te sentaste a ver Al filo del mañana, la cinta de acción con Tom Cruise, en la que se repite el mismo día hasta que se salva el mundo, y te preguntaste: ¿de dónde demonios habrán sacado un concepto tan original y divertido? He aquí la respuesta. Hay muchas películas que derivaron de este icónico filme de 1993. Bill Murray protagoniza a un reportero del clima que queda atrapado en el tiempo: vive el mismo día una y otra vez hasta que convence al destino de dejarlo libre. La premisa fue tan genial que el título ha sido acuñado como expresión popular para describir cualquier suceso que se repite sin final.
https://www.youtube.com/watch?v=0sodcoQoih8
Además de basarse en esta idea original, la narración es impecable. De principio a fin, podría decirse que es perfecta. Poblada de grandes momentos fantásticos y dramáticos sin sacrificar la comicidad, se convierte en una de esas comedias románticas que consigue engrandecer a su propio género, tan menospreciado y a menudo considerado —no sin obvia razón— como un producto frívolo de la ligereza y la banalidad.
Cuentos del abuelo
El pirata y la princesa (E.U.A., 1987, dir. Rob Reiner)
(The Princess Bride)
No existe película de fantasía que haya capturado tanto la imaginación de una generación de cinéfilos como El pirata y la princesa. La historia no podría ser más simple: un abuelo le lee un cuento a su nieto enfermo. La magnitud de la narración alcanza proporciones épicas de inmediato, con personajes encantadores que viven en tierras lejanas llenas de magia. El conjunto va seduciendo rápidamente desde el niño hasta al más escéptico adulto espectador.
La cinta rompe el molde de una historia fantástica por incontables razones: la más importante es que logra equilibrar en la cuerda floja un tono cómico y conmovedor mientras lleva a cuestas todos los clichés imaginables de un cuento de hadas único en su tipo.
El libro de una infancia aventurera
La historia interminable (E.U.A., 1984, dir. Wolfgang Petersen)
(The Never Ending Story)
Basada parcialmente en el libro de Michael Ende, la cinta es una pieza de fantasía con la moraleja de no perder la inocencia y nunca abandonar la imaginación.
Los efectos visuales no han envejecido tan bien como la autenticidad de su trama y su núcleo narrativo. Las aventuras de Atreyu y su caballo son leídas por un niño llamado Sebastián. Conforme avanza la película, la delgada línea entre su vida diaria y la fantasía leída va desapareciendo con consecuencias dramáticas tanto para el universo del libro como para el mundo exterior real: es el planteamiento ya clásico sobre los límites intangible de la ficción. Todo culmina con un guiño discreto al arte literario: un elogio de la lectura infantil para apreciar la realidad y sus pliegues, en ocasiones tan fantásticos como aquellos que surge en las páginas de un cuento.
El infaltable Burton
El gran pez (E.U.A., 2004, dir. Tim Burton)
(Big Fish)
Una historia de redención entre padres e hijos. Tim Burton le pone su toque personal a la novela de Daniel Wallace y el resultado es inmejorable.
La cinta narra los últimos días de Edward Bloom y la visita de su hijo, Will Bloom. Will, siendo periodista, intenta dilucidar qué partes de la vida de su padre son reales y cuáles son absoluta ficción. Lo que va descubriendo es que la realidad es irrelevante, pero también la fantasía. Lo que de verdad importa es el espacio sorprendente en que ambas se entremezclan. La película es una muestra de como todos construimos nuestras historias de vida. Somos una enredadera de verdades mezcladas con fantasías porque esa es la naturaleza de la mente humana.