Ricardo López Cordero reseña Casi el paraíso, una adaptación de la célebre novela de Luis Spota publicada en 1956. Esta cinta, ópera prima del cineasta mexicano Edgar San Juan, parece tener como objetivo primordial agradar al gran público mexicano, y según ese propósito goza de varios aciertos.

Nicolás Ruiz Berruecos escribe sobre el Indio Fernández, el engaño festivo y el llanto compartido, a raíz de la película Un día de vida y su recepción en Yugoslavia durante los años cincuenta.

A raíz del estreno de Alien: Romulus, la película de ciencia ficción dirigida por el uruguayo Fede Álvarez, Nicolás Ruiz analiza la explotación de la nostalgia como sello corporativo de Disney.

En el marco del Primer Festival de Cine Libanés en México, Nicolás Ruiz conversa con el director, productor y guionista de cine, teatro y televisión Sam Lahoud sobre el poder suave que ejerce el cine en Líbano; el papel político y cultural que juega este país en la región; y los cambios y retos de la industria cinematográfica actual.

La directora de cine Tatiana Huezo ha sido reconocida a nivel mundial tanto por sus películas de ficción como por sus documentales, que trazan una radiografía de la violencia en México. Sin embargo, con su nueva entrega titulada El Eco (2023), Huezo regresa para llevar a la pantalla una historia distinta: un relato sobre el asombro de la infancia.

Este año se cumplen cuatro décadas de Stop Making Sense, la aclamada concert film de la banda estadounidense Talking Heads, dirigida por Jonathan Demme. En este ensayo, Daniel Escoto revisita la cinta para analizarla en su calidad de experiencia visual y musical, cinematográfica y teatral.

The Bear, la aclamada serie estadounidense creada por Christopher Storer, ha lanzado su tercera temporada. Este ensayo analiza el papel que tiene el ritmo de la serie en la construcción de los conflictos entre personajes y sus vastos mundos interiores.

En el mundo cosmético de Hollywood, donde las bombas rubias y los cuerpos femeninos delgados, a los que se les exige no perder las curvas, se impusieron como modelo, Shelley Duvall era una rara avis. La muerte de la actriz el pasado 11 de julio es una excusa perfecta para ver sus películas con algunos de los grandes nombres del cine independiente y de culto de Estados Unidos, como Robert Altman, Woody Allen y, por supuesto, Stanley Kubrick.

En esta entrevista con la directora veracruzana Claudia Saint-Luce, con motivo del estreno de su última película Amor y matemáticas, el lector encontrará a una narradora apasionada, a una actriz meticulosa y una directora sensible, de desigual recibimiento entre el público mexicano.

En la última película de Miller algo cambia radicalmente. Max ya no es el héroe inesperado. Sólo aparece en un plano, sin intervenir, observando. Por primera vez, en el universo de esta inmensa saga, la cuestión moral se posa en otro personaje y la pulsión narrativa se modifica