En estas fechas de espantos, vale la pena recuperar la obra del cineasta mexicano, y el director de terror más original de su época, Juan López Moctezuma. Más allá de su famosa película Alucarda, este ensayo de Nicolás Ruíz Berruecos ahonda en las aportaciones al cine de diversas cintas del director, en especial de Mary, Mary, Bloody Mary, un slasher vampírico único en su tipo.

Nicolás Ruiz Berruecos reseña la nueva película de Coralie Fargeat: The Substance. Una cinta desconcertante y profundamente personal que no teme mostrar el miedo, tan común y tan natural, a la soledad, la intrascendencia y la muerte.

Nicolás Ruiz Berruecos escribe sobre el Indio Fernández, el engaño festivo y el llanto compartido, a raíz de la película Un día de vida y su recepción en Yugoslavia durante los años cincuenta.

A raíz del estreno de Alien: Romulus, la película de ciencia ficción dirigida por el uruguayo Fede Álvarez, Nicolás Ruiz analiza la explotación de la nostalgia como sello corporativo de Disney.

En el marco del Primer Festival de Cine Libanés en México, Nicolás Ruiz conversa con el director, productor y guionista de cine, teatro y televisión Sam Lahoud sobre el poder suave que ejerce el cine en Líbano; el papel político y cultural que juega este país en la región; y los cambios y retos de la industria cinematográfica actual.

En esta entrevista con la directora veracruzana Claudia Saint-Luce, con motivo del estreno de su última película Amor y matemáticas, el lector encontrará a una narradora apasionada, a una actriz meticulosa y una directora sensible, de desigual recibimiento entre el público mexicano.

En la última película de Miller algo cambia radicalmente. Max ya no es el héroe inesperado. Sólo aparece en un plano, sin intervenir, observando. Por primera vez, en el universo de esta inmensa saga, la cuestión moral se posa en otro personaje y la pulsión narrativa se modifica

De pronto hubo silencio. Bendita veda electoral. Se calló la radio, se calló la televisión. Se callaron los interminables comerciales, uno tras otro, llenos de promesas de futuros mejores, ilusiones de presentes mejores, paranoias de futuros peores, esperanzas desde presentes horrores.

Desaparecer por completo de Luis Javier Henaine fue una gran sorpresa. Sobre todo para los que seguimos creyendo devotamente en el cine nacional. El problema, en general, con esta creencia, es que la fe no necesita que la realidad la acompañe. Cada vez que vamos a las salas con la promesa de una nueva película de horror mexicana, hay más recelo que esperanza.

La irónica cinta nominada a Mejor Película en los Premios Oscar 2024 logra escabullirse de los clichés e imposiciones de la propia academia, como muestra esta reseña.