Un día después de la deslumbrante gala ofrecida en honor a Julia Roberts para entregarle el Premio Donostia de este año, la “resaca” de la fiesta, término que se usa para llamar a
“la cruda” por estas latitudes, hace aún más evidente que el reconocimiento a la famosa actríz es por toda su trayectoria y no por la película que, como pretexto de su vista, se presentó ayer (COME, REZA, AMA de Ryan Murphy).
Adaptación del propio director al best seller de Elizabeth Gilbert, la película resulta lo menos memorable que han hecho en los últimos tiempos el director y los protagonistas debido a su colección de clichés y lugares comunes sobre lo típicamente italiano, indú o balinés.Además de bastante plana, la cinta se traduce como un relato superficial y frio. El problema principal de la película no radica en que Roberts y Bardem tengan trabajos más buenos o divertidos en su carrera reciente si no en que el director, rey midas de la televisión contemporánea, no está a la altura de su brillante ópera prima (RUNNING WITH SCISSORS, 2007) ni de las dos series (NIP TUCK y GLEE) que lo han llevado a los cuernos de la luna acarreándole éxito de audiencia y crítica. Lo que en su trabajo cotidiano se presenta como “estilo” en COME, REZA, AMA no funciona y se vuelve en su contra con una cámara inestable y personajes superficiales.
Dejando atrás fiestas y galas, la jornada de hoy continuó con la tendencia que ha hecho de los documentales proyectados hasta la fecha lo más interesante del Festival.Y para dar muestra de que lo bueno, si es breve, es doblemente bueno, Isabel Coixet, realizadora de cintas tan memorables como MI VIDA SIN MI, LA VIDA SECRETA DE LAS PALABRAS o EL MAPA DE LOS SONIDOS DE TOKIO presentó su cortometraje ARAL,EL MAR PERDIDO.
Financiado por la fundación We are water y la empresa de muebles para baño Roca, el documental es una muestra más de la extraordinaria sensibilidad de la directora catalana que se mueve como pez en el agua -imagen paradójica en este texto- lejos del terreno de la ficción.La premisa de ARAL es tan interesante como aterradora:En 1960 el mar de Aral era el cuarto lago más grande del mundo.Tras una serie de decisiones políticas y económicas desastrosas (desviar dos rios para irrigar unos campos de algodón) la concentración de agua ha desaparecido. Las imágenes, propias de un naturalismo sencillo y elegante que caracteriza a Coixet, son demoledoras y surreales al mismo tiempo.Barcos oxidados abandonados en medio del desierto, fábricas de conservas derruidas y muelles vacíos en medio de la nada son acompañados por dos cómplices de un gran nivel:una narración en off de Ben Kingsley y música compuesta por Tim Robbins .
Otro documental que sorprende e interesa es LA PROMESA de la Norteamericana Laura Poitras que cuenta la historia de Abu Jandal taxista en Yemen y ex guardaespaldas de Osama Bin Laden y su cuñado,Salim Handam, preso en Guantánamo.Construido a través de una relación epistolar entre los parientes políticos y de las reuniones del propio Jandal con jóvenes a los que alecciona ideológicamente, el documental es un gran ejercicio de montaje que retrata la compejidad detrás de los ataques del 11 de Septiembre.
Finalmente, la tercia de documentales del día la cierra LA NOCHE NO ACABA de Isaki Lacuesta que realiza un delicioso retrato de la mítica AVA GARDNER y su relación apasionada y tortuosa con España y su legendaria vida nocturna.
Tomando como punto de partida un close up de la diva en PANDORA y como final de etapa un primer plano en HARÉM, primera y última película que Gardner filmó en la península ibérica, el filme es una revisión de los amores, escándalos, éxitos y fracasos de la actríz narrado en primera persona por los protagonistas de las fiestas de la estrella con fama de devoradora de hombres.No parece faltar nadie.Sinatra. Luis Miguel Dominguín, Jack Cardiff, Lola Flores o Lucía Bosé son algunos de los que desfilan por un álbum entrañable que deja un muy buen sabor de boca.
Y cómo la excepción siempre hace la regla, MARIMBAS DEL INFIERNO del guatemalteco Julio Hernández Cordón -director también de la sorprendente GASOLINA- es una película que sirve de puente para hacer la transición del documental a la ficción a través de la historia de un músico tradicional que se asocia con un baterista metalero para unir la marimba con el Heavy Metal.
Extraño híbrido que arranca como documental y termina en terrenos de la ficción MARIMBAS DEL INFIERNO fue el preambulo para la mejor película de la selección oficial hasta hoy por la noche:PAN NEGRO.
Dirigida por Agustí Villaronga -responsable de la inquietante ARO TOLBUKHIN,EN LA MENTE DEL ASESINO. 2002-la producción española PAN NEGRO es una cinta de época que va más allá del relato típico sobre la guerra civil y se adentra en los conflictos familiares y los secretos que, al descubrirse, despiertan fantasmas amenazadores.
La complejidad de la trama consigue que, lo que en principio parece una historia convencional de infancia como metáfora de la pérdida de la inocencia, se transforme en una lección de buen cine donde las decisiones de los personajes implican una fuerte carga moral y el descubrimiento de los monstruos que todos llevamos dentro.Ambientada y fotografiada impecablemente y dotada de una obscuridad y pátina de tiempo brillante, PAN NEGRO es entrañable y perturbadora a partes iguales y tiene en Francesc Colomer una futura estrella del cine españól.
El Festival sube de nivel y nada mejor para comentarlo que la deliciosa costumbre española de ir por un café.Sin lo ceremonioso del salón de té inglés, el café o el bar en España es un espacio único para, a media mañana o media tarde, acercarse a una barra y pedir de pie “un cortado”, “un sólo” o “un con leche” acomapañado de un bocadillo, un pintxo o alguna delicia dulce como unas tejas de almendra, que siempre caen muy bien.